Wkrótce ukaże się niecodzienna
płyta reggae - album producencki Piotra Krakowskiego, pt. "Krakowski:
Pankracy Sessions".
Na płycie zaśpiewają takie persony
jak: Staszek Sojka i Andrzej Krzywy oraz nawiną najlepsi zawodnicy z rodzimego
podwórka, m.in.: Bob One, Ras Luta, Junior Stress i Jarex. Na początek
proponujemy przystawkę w postaci klipu dostępnego już na youtube. Danie główne,
już niedługo!
16/06/2008
DUBSKA I GERA MORALES W TRASIE
Zespół Dubska rozpocznie niebawem koncerty promujące album "Dubska
Division". Wspólnie z Gerą Moralesem zagrają na polskich festiwalach. Skład Gera
Morales i Dubska zagra ponownie w Rosji! Tym razem będzie to największy open air
w Rosji - Festiwal Nashestvie, na który przyjeżdza ooło 50.000 ludzi. Projekt
Gera Morales i Dubska został zaproszony przez organizatorów festiwalu jako
główna gwiazda sceny reggae!
23.06 - Starogard Gdański
24.06 - Bydgoszcz - Estrada
26.06 - Wrocław - Wroc Love Summer Stage (Club)
27.06 - Toruń - Song of Songs
28.06 - Półwysep Lipa - Letnie Falowanie na Półwyspie Lipa
05.07 - Emmaus (Tverskaya Oblast') - Festival Nashestvie
11.07 - Płock - Reggaeland
12.07 - Ostrów Wlkp. - Reggae na Piaskach
25.07 - Gorzów Wlkp. - Reggae nad Wartą
08.08 - Ińsko - Festiwal Filmowy
09.08 - Grudziądz - Plener
20.08 - Poznań - CK Zamek (+ JAH DIVISION)
15/06/2008
SHAGGY GWIAZDĄ WROCŁAW 2012 FESTIVAL
W
weekend 19-20 lipca 2008 roku na wrocławskich Polach Marsowych odbędzie się
pierwsza edycja Wrocław 2012 Festival. Będzie plenerowe wydarzenie
poświęcone brzmieniom reggae, hip-hop i dancehall.
Dwudniowy festiwal będzie stanowił jedno z głównych wydarzeń
kulturalnego programu, towarzyszącego Wrocławiowi w przygotowaniach do
organizacji mistrzostw EURO 2012. Na pierwszej edycji cyklicznej imprezy
wystąpią uznani zagraniczni i polscy reprezentanci imprezowych „czarnych
brzmień”. Czołowym wykonawcą Wrocław 2012 Festival będzie pochodzący z Jamajki
Shaggy, twórca takich hitów, jak „Angel”, „It wasn't me” czy „Boombastic”.
Shaggy, mający na koncie sprzedaż ponad 20 milionów płyt, jest także autorem
przebojowego hymnu tegorocznych Mistrzostw Europy w Piłkę Nożną UEFA: „Feel the
rush”.
Wyjątkowo mocno przedstawiają się także hiphopowe gwiazdy Wrocław 2012. W
pierwszym dniu na imprezie wystąpi pochodzący z Chicago Common, wybitny artysta
powszechnie uważany za najbardziej uznanego twórcę „zaangażowanego rapu” na
współczesnej scenie hip-hop. Na wspomniany wizerunek pracował przez ponad 15
lat, podczas których wydał siedem albumów studyjnych, z czego trzy okryły się w
USA złotem. Ich dojrzała warstwa tekstowa jest w wybitny sposób uzupełniana
brzmieniem takich producentów, jak Kanye West, ?uestlove z The Roots, Pharrell
Williams z The Neptunes czy J Dilla.
Na głównej scenie w tym dniu wystąpi także pochodząca z Południa USA grupa
Arrested Development – jedna z najbardziej zasłużonych dla melodyjnego,
niebanalnego łączenia brzmień hip-hop, r&b i world music. Zdobywcy Grammy za
„Najlepszy debiut” w 1993 r., kierowani przez charyzmatycznego lidera Speecha, z
pewnością zagrają nieśmiertelne hity „Everyday People”, „Mr. Wendal” i
„Tennessee”, jak i materiał z najnowszych albumów, rewelacyjnie przyjmowanych
przez krytykę i licznych fanów kolektywu.
Natomiast w niedzielę 20 lipca polską publiczność podbije nowojorski kolektyw
Wu-Tang Clan, który od premiery przełomowego debiutu „Enter the Wu-Tang: 36
Chambers” (1993) jest wśród kilkudziesięciu milionów fanów na całym świecie
obiektem muzycznego kultu. Method Man, Ghostface, RZA, GZA/Genius, Raekwon,
Inspectah Deck, Masta Killa i U-God to wyjątkowo charyzmatyczni raperzy,
cieszący się także międzynarodową popularnością w ramach prowadzenia karier
solowych. Wu-Tang to obecnie jedna z najbardziej rozpoznawalnych marek na
współczesnej rozrywkowej – słynne logo Orzełka Wu pojawia się nie tylko na
okładkach licznych płyt, ale także w grach komputerowych, filmach i na metkach
odzieży.
Muzyczne atrakcje na festiwalu zapewnią również reprezentanci scen europejskich.
Looptroop Rockers to reprezentanci szwedzkiej sceny hip-hop, cieszący się
wielkim szacunkiem tysięcy fanów na całym świecie. Rymujący po angielsku Promoe
i koledzy zdobyli respekt m.in. dzięki odważnym poglądom politycznym, dumnie
prezentowanym w tekstach, oraz oryginalnej, nie do podrobienia warstwie
muzycznej odpowiedzialnej twórczości. Z kolei Culcha Candela to niemiecki
kolektyw grający żywiołowe wydanie reggae i dancehallu, mocno inspirowanego
hip-hopem. Multikulturowa twórczość nagrywającego w czterech językach zespołu
przysporzyła mu grono sympatyków na całym Starym Kontynencie.
Oprócz zagranicznych gwiazd na Wrocław 2012 Festiwal wystąpią także czołowi
polscy reprezentanci „czarnych brzmień”. Będą to m.in. autor dwóch złotych płyt
O.S.T.R., który wystąpi wspólnie z żywym bandem ŁDZ Orkiestra, Abradab z Kalibra
44 (także z instrumentalistami) oraz reprezentanci wrocławskiej sceny: L.U.C.
(Kanał Audytywny) i K.A.S.T.A Skład. Na festiwalu nie mogło także zabraknąć
jednej z najbardziej energetyczny polskich grup reggae/ dancehall, czyli Natural
Dread Killaz w towarzystwie Rididim Bandits.
W ramach festiwalu odbędzie się także szereg dodatkowych atrakcji, poświęconych
m.in. tańcowi breakdance, technice składania spontanicznych rymów freestyle,
didżeingowi oraz malowaniu graffiti. Ich program będzie niebawem ogłoszony.
Wrocław 2012 Festiwal odbędzie się w weekend 19-20 lipca 2008r. na Polach
Marsowych na terenie Stadionu Olimpijskiego we Wrocławiu (ul. Paderewskiego 35).
Impreza rozpocznie się każdego dnia o godzinie 14:00. Pełna rozpiska występów
będzie niebawem podana na internetowej stronie wydarzenia:
www.wroclaw2012festival.pl
13
/06/2008
SZPITAL DLA AFRYKI
22 czerwca w Lublinie na Poczekajce o godz. 19.00 odbędzie sie
koncert Maleo Reggae Rockers w ramach Reggae Mission for Africa na rzecz
budowy szpitala w Essaza.
Info organizatora: Rozpoczynamy zbierać środki finansowe na Medyczny Ośrodek w
Essaza. Będzie to mały szpitalik przy parafii. Projekt ma rekomendację Konsula
Polski w Gabonie. Zapraszam wszystkich chętnych w włączenia się w realizację
tego projektu. Jeśli ktoś jest zainteresowany szczegółami projektu można pisać
na adres
kapucyni.misje@wp.pl lub dzwonić pod numer +48600407349. Zapraszam do
współpracy! Szczegóły na:
www.misjagabon.bloog.pl Jeśli ktoś chce
wesprzeć projekt finansowo można to uczynić wpłacając pieniądze na następujące
konto:
Kapucyni, Prowincja Warszawska
ul. Kapucyńska 4
00-245 Warszawa
Nr 81 1060 0076 0000 3200 0118 2162
z dopiskiem Szpital Essaza
07/06/2008
GENTLEMAN NIE GRA DLA POKLASKU
Gentleman,
czyli pochodzący z Niemiec Tilmann Otto, jest jedną ze światowych gwiazd reggae.
Jest szanowany i słuchany również na Jamajce. O wyspie tętniącej muzyką reggae i
swojej przygodzie z nią, Gentleman opowiedział "Gazecie Wyborczej".
Artysta po raz pierwszy przyleciał na Jamajkę, kiedy miał 17 lat.
Po wylądowaniu ledwo mógł oddychać, bo powietrze było tak gęste. Szybko zauważył
też specyficzną jowialność i żywotność panującą na wyspie i oczywiście usłyszał
muzykę, która obecna jest wszędzie.
Kariera Gentlemana na Jamajce nie zaczęła się natychmiast, musiał się bardzo
starać i pokazać, że jest prawdziwy. - Zaakceptowali mnie, kiedy zrozumieli, że
nie gram reggae po to, by bawić ludzi, że nie gram go, bo szukam poklasku czy
akceptacji. Że moja muzyka jest szczera, a nie wykalkulowana. Wiesz, nigdy nie
planowałem swojego losu, nie knułem po nocach, że zostanę artystą reggae,
któremu uda się zaistnieć na jamajskim rynku - mówi Tilmann, dodając: - Prawda
jest taka, że nie znalazłem żadnej innej muzyki, która niosłaby w sobie taki
ładunek prawdy i która by przemawiała do tylu różnych ludzi z odmiennych kultur.
Niemiecki artysta współpracował z wieloma wykonawcami reggae. Zawsze szukał we
wspólnym działaniu z innymi artystami natchnienia i przygody.
- Łączyło ich to, że wszyscy chcieli tej współpracy, wspólnego nagrywania. Jeśli
mnie "nie czuli", nie nagrywaliśmy, nie możesz pracować z kimś tylko na poziomie
muzycznym, musi być też zrozumienie, przyjaźń wręcz. Tak było np. z Sizzlą,
którego zawsze podziwiałem. Kiedy spotkałem go po raz pierwszy, od razu
spytałem, czy nie nagralibyśmy czegoś razem. On tylko spojrzał na mnie i bez
słowa odszedł. Postanowiłem wtedy, że już nigdy go o nic nie poproszę. Po jakimś
czasie, kiedy poznał moją muzykę, zobaczył mnie kilka razy w studiu i na scenie,
sam zaproponował nagrywanie - opowiada Gentleman.
Artysta wystąpi na tegorocznej edycji festiwalu Heineken Open'er Festival.
Impreza odbędzie się na początku lipca na lotnisku Gdynia-Kosakowo.
onet.pl
07/06/2008
SEAN PAUL NA COKE LIVE FESTIVAL
Kolejną
gwiazdą tegorocznej edycji Coke Live Festival będzie Sean Paul. Impreza odbędzie
się w dniach 22 i 23 sierpnia w Krakowie. Sean Paul to jedna z największych
światowych gwiazd muzyki popularnej, zdobywca nagród Grammy Award i Billboard
Music Award, którego płyty rozchodzą się w platynowych nakładach. Listy
przebojów i klubowe parkiety zdobył melodyjnymi hitami utrzymanymi w stylistyce
dancehall i reggae.
Sean Paul Ryan Frances Henriques urodził się na Jamajce w 1973 roku. Mimo że
cała rodzina zawodowo związana była ze sportem, młody Sean wybrał muzykę. Od
początku zafascynowany był dancehallem. W 1996 roku wydał debiutancki singiel
"Baby Girl (Don't Cry)", a po nim następne: "Deport Them", "Exite Me" czy "Infiltrate".
Dzięki tym wydawnictwom zdobył popularność na Jamajce. Sean Paul nie chciał
jednak zostać kolejną lokalną gwiazdą, dlatego jego następnym celem był podbój
Stanów Zjednoczonych. Trafił na dobry moment, gdy publiczność była już trochę
znudzona hiphopem i R'n'B w wersji jaką prezentowały muzyczne telewizje. Sean
Paul, dzięki swojemu charakterystycznemu stylowi i imprezowym, karaibskim rytmom
wniósł powiew świeżości. Pierwszą płytę "Stage One" wydał w 2000 roku. Dwa lata
później wydał album, dzięki któremu zdobył sławę. Na świecie sprzedało się ponad
sześć milionów egzemplarzy płyty "Dutty Rock" a utwory takie jak "Gimme The
Light", "Get Busy", "Like Glue", "I'm Still In Love With You" stały się hitami.
Sean Paul błyskawicznie wdarł się na szczyty list przebojów. Dzięki temu stał
się też jednym z najbardziej pożądanych wokalistów w przemyśle muzycznym,
którego obecność w utworach stawała się kluczem do sukcesu. Do współpracy
zaprosili go m.in. Beyoncé ("Baby Boy"), Busta Rhymes ("Make It Clap") czy Blu
Cantrell ("Breathe"). Nagrywał również z takimi artystami jak: Jay-Z, Shaggy,
Rihanna, De La Soul, Mark Ronson, Kardinal Offishall, Beenie Man czy Fabolous.
Wydanym w roku 2005 albumem "The Trinity" potwierdził status gwiazdy. Płyta
zawierała takie przeboje "We Be Burnin'", "Ever Blazin'" i "Temperature".
Wkrótce ukaże się nowa płyta artysty "The Next Thing", na której wśród gości
pojawiają się Justin Timberlake, 50 Cent, Pussycat Dolls, Akon i Snoop Dogg.
Sean Paul to człowiek, który zmienił oblicze tanecznej czarnej muzyki
wprowadzając prawdziwy jamajski dancehall, jeżeli nie na salony, to na pewno na
klubowe parkiety całego świata. Dzięki niemu miłośnicy r'n'b i hip-hopu
przekonali się do pozytywnych wibracji a w radiach i telewizjach muzycznych
zaczęły królować chwytliwe refreny wyśpiewywane w jamajskim dialekcie.
onet.pl
01/06/2008
REGGAELAND 2008
W lipcu, na płockiej plaży nad Wisłą, po raz trzeci odbędzie
się festiwal Reggaeland. Od 11 do 12 lipca fani jamajskich brzmień będą mogli
usłyszeć m.in. Lintona Kwesi Johnsona, Toots And The Maytals oraz Lady Saw.
Istotną postacią festiwalu będzie Linton Kwesi Johnson, Jamajczyk
mieszkający w Londynie. W młodości członek Czarnych Panter, zasłynął z
lewicowych poglądów, w swoich tekstach ostro krytykował kapitalizm i
dyskryminację rasową. W 1989 r. wystąpił w hali Stoczni Gdańskiej na koncercie
Anti Apartheid i od tego czasu jest kojarzony na zachodzie z "Solidarnością".
Linton powrócił do grania po kilku latach przerwy, na razie ma zaplanowane
koncerty tylko w Płocku i Londynie.
Na Reggaelandzie pojawi się także skład Toots And The Maytals, który kładł
podwaliny pod rozwój reggae, ska i rocksteady. Zespół występuje na scenie od 46
lat, ale wciąż jest w wyśmienitej formie. Nagrali kilkadziesiąt albumów, mają w
dorobku nagrodę Grammy za płytę "True Love", gdzie nowe wersje ich starych
piosenek nagrali razem z nimi Eric Clapton, Keith Richards czy No Doubt. To bez
wątpienia jedna z najważniejszych formacji w historii reggae. Wykonawców jest
znacznie więcej: Lady Saw, Collie Buddz, Yellow Umbrella, Knowledge & Winston
Showcase: Demolition Man & DJ Soulah, Marlene Johnson. Poza tym zagra czołówka
polskiej sceny: Vavamuffin, Paraliż Band, Love Sen – C Music, Etna, East West
Rockers, Masala Soundsystem i Dubska Division będąca autorskim projektem
polskich i rosyjskich muzyków.
Impreza zacznie się w piątek o godz. 17, a skończy w niedzielę ok. 6 rano.
Oprócz sceny głównej (Plaża Scena Duża) i namiotu z soundsystemami (Namiot
Systemu Dźwięku) nowością jest drugi namiot (Jungle Namiot Respecta), w którym
grane będzie jungle/ragga jungle, czyli muzyka jamajska zmiksowana z elektroniką
oraz dubstep (nie praktykowano tego jeszcze na żadnym festiwalu).
W tym roku na imprezę wprowadzono bilety wstępu (30 PLN), w przypadku rodzin
płacą tylko dorośli, a dzieci będą wchodziły gratis.
Na festiwalu wystąpią:
Piątek,11 lipca
PLAŻA DUŻA SCENA godz. 17 – 01:30
Alicetea (PL)
Dubska Division (PL/RUS)
Collie Buddz & New Kingston Band (AUT/JAM)
Lady Saw & The Scrucialists (JAM/SUI)
Vavamuffin (PL)
NAMIOT SYSTEMU DŹWIĘKU godz. 19 – 5
DreadSquad (PL)
Rainbow Hi – Fi feat. Grubson (PL)
olaH i Agata Selectaz aka Kermit Sound (PL)
Masala Soundsystem (PL)
Love sen-C Music (PL)
JUNGLE NAMIOT RESPECTA godz. 20 – 5
Kaosbreed /Ptr 1 i McQ/(PL)
DJ Crab /AFT Kolektyw/ feat. MC PROXY (PL)
Respecta Kru feat. Cheeba + Jah Lap_Top (PL)
My Head Is Dubby /s400 + ill 1 + mc Tomal + mc Proxy/ (PL)
Sobota, 12 lipca
PLAŻA DUŻA SCENA godz. 15 – 01:30
Paraliż Band (PL)
Marlene Johnson & Tumbao Riddim Band (DE/PL)
Toots & the Maytals (JAM)
Etna (PL)
Linton Kwesi Johnson & Dennis Bowell Dub Band (JAM/UK)
Yellow Umbrella (DE)
NAMIOT SYSTEMU DŹWIĘKU godz. 20 – 5
Soul Operators (PL)
Jah Dollz (PL)
Roots Revival (PL)
East West Rockers (PL)
Sun Miguel Selekta (PL)
Po
długiej przerwie ukazał się czwarty numer magazynu REGGAEBEAT. Pismo przynosi
dużo większą niż dotychczas porcję materiałów, co w równej mierze zawdzięczać
należy upływowi czasu jak i aktywności współpracowników - informuje
redakcja:
"Nowy numer magazynu Reggaebeat przynosi dużo większą niż
dotychczas porcję materiałów, co w równej mierze zawdzięczać należy upływowi
czasu jak i aktywności współpracowników pisma, którzy odwiedzili kilka
festiwali, zachłysnęli się kilkoma płytami, odpadli na kilku koncertach czy
zatrzymali w kadrze kilka twarzy... z tego „4 x KILKA” zrobiło się SPORO co
możecie ocenić sami udając się z redakcją na Notting Hill Carnival albo koncert
The Abyssinians czy Black Uhuru. Zapraszamy na spotkanie z ukraińską formacją
Haydamaky, której płyta - wydana niedawno w Polsce - rozgrzewa już fanów fuzji
reggae, gitarowego rocka i ukraińskiego folku. Warto prześledzić to co do
powiedzenia mają tak znaczące postaci świata reggae jak Burning Spear, Anthony B
czy Gentleman... Krajowe podwórko reggae to okazja do spotkania m.in. z Indios
Bravos, Mariką, Jarex’em, Maleo, Jafia Namuel, Juniorem Stressem, Olah, Silesian
Sound... W ramach nawiązań do przeszłości przypominamy Rokosz i Stage Of
Unity... Przypatrzymy się także temu co knują połączone siły polsko-rosyjskie
ukrywające się pod nazwą Dubska Division.
Miłośników drążenia historii polskiego reggae zainteresuje zapewne bliższe
spojrzenie na winylowe osiągnięcia polskiej sceny, a w ramach porównywania
naszych możliwości z dokonaniami innych będzie okazja rzucić okiem na to czym, w
interesującym nas temacie, mogą pochwalić się Czesi i Słowacy.
Fanów ska (choć nie tylko) zapewne przyciągną do siebie wywiady z - debiutującą
właśnie pełnym albumem - formacją Ziggie Piggie oraz znanymi od kilku lat
Złodziejami Głów, którzy mimo ostrzejszego aktualnie oblicza muzycznego nadal
identyfikują się z muzyką reggae.
To oczywiście nie wszystko czym Reggaebeat próbuje zaskoczyć tym razem, niemniej
resztę zostawiamy do odkrycia podczas przewracania kolejnych kartek pisma... "
Dodatkiem akustycznym do gazety jest płyta CD, której celem po części jest
ilustracja tego co w numerze jest do poczytania, a po części pokazanie tego co
już i wkrótce dostępne będzie na nowych wydawnictwach płytowych.
Zawartośc CD to m.in. nagrania grup ROKOSZ, ZIGGIE PIGGIE, SKAMPARARAS,
SKAMBOMAMBO, ZIGGIE PIGGIE, HAYDAMAKY, INDIOS BRAVOS, ALICETEA, ZŁODZIEJE GŁÓW,
HABAKUK, GERA MORALES i DUBSKA....
Martin Scorsese zrezygnował z reżyserii nowego
filmu dokumentalnego o Bobie Marleyu. Twórcę filmu "Rolling Stones: w blasku
świateł" zastąpił Jonathan Demme. Scorsese musiał zrezygnować ze względu na inne
zobowiązania. Jonathan Demme ma na swoim koncie takie filmy muzyczne, jak "Stop
Making Sense" o grupie Talking Heads oraz "Neil Young: Heart Of Gold". Dokument
o Marleyu ukaże się w lutym 2010 roku.
gery.pl
20/05/2008
PCV DEMOnstruje
"DEMOnstracja
wiary" to pierwszy zarejestrowany przez Positive Christian Vibrations (PCV)
materiał. Powstał on przy współpracy ze Stavromusic Records, oraz z Madżonga
Records.
Materiał został zmixowany przez
Ujara – perkusistę zespołu Dubska. Okładkę namalowała Aleksandra Banach -
przyjaciółka grupy. Kapela planuje w wakacje zamknąć się w studio i
zarejestrować cały dotychczasowy materiał.. Jednocześnie będzie to zapowiedzią
otwarcia nowego rozdziału w twórczości zespołu - mówi Terek, wokalista PCV.
"DEMOnstracja wiary" to 3 utwory:
1. Rycerz
2. Szkoła serc
3. Armia Pana (mix 777)
Materiał można przesłuchać na MYSPACE Positive Christian Vibrations -
www.pcv.go.pl
20/05/2008
ALPHA BLONDY W POLSCE!
29
czerwca na jedyny koncert do Polski przyjedzie długo oczekiwana gwiazda muzyki
reggae - Alpha Blondy & The Solar System. Artysta wystąpi na Pikniku Reggae w
Chocianowie.
Pochodzący z Wybrzeża Kości Słoniowej Alpha
Blondy jest jednym z najpopularniejszych muzyków reggae na świecie. Wraz z
towarzyszącym mu od lat dwunastoosobowym zespołem - The Solar System -
przedstawia reggae naznaczone charakterystycznym afrykańskim brzmieniem.
Urodzony w 1953 roku Sedou Kone (tak brzmi prawdziwe nazwisko Blondiego) od
wczesnych lat fascynuje się muzyką Boba Marleya. Od bardzo wczesnych lat uważa
się za rastamana, za dowód czego można uznać zestaw sześciu utworów reggae,
które artysta nagrywa będąc jeszcze dzieckiem. Przydomek "blondy" (mający w
zamierzeniu brzmieć jak "bandit") nadaje mu wychowująca go przez lata babka,
według której wnuk od początku wykazuje dużą dozę nieposłuszeństwa. Zajmującą
pozycję numer jeden w greckim alfabecie "alfę" Kone wykorzystuje do stworzenia
własnego alter ego - w ten sposób rodzi się "bandyta numer jeden"
zachodnioafrykańskiej sceny muzycznej!
Brak pokory i silna osobowość mają wpływ na dalsze losy Blondiego.
Rastafariański styl życia Kone jest czymś zgoła odmiennym od wizji roztaczanych
przez jego rodziców, widzących go w roli nauczyciela języka angieskiego. Już na
etapie studiów w Stanach Zjednoczonych, Blondy wypełnia czas wolny licznymi
sesjami muzycznymi w nowojorskim Central Parku i klubach Harlemu, gdzie wykonuje
utwory Marleya. Po kilku poważnych ekscesach z przedstawicielami lokalnych władz
i policji, zaniepokojeni problemami z wychowaniem syna rodzice przymuszają go do
leczenia psychiatrycznego. Czas spędzony w ośrodku leczniczym młody buntownik
wykorzystuje jednak na doskonalenie talentu tekściarskiego. To, jak się potem
okaże, kolejny konsekwentny krok ku karierze muzyka.
Na początku lat siedemdziesiątych ubiegłego wieku Alpha Blondy zyskuje znaczącą
popularność w krajach Afryki Zachodniej, co doprowadza do oficjalnej premiery
singla "Brigidier Sabari", a następnie, w 1983 roku - debiutanckiego albumu "Jah
Glory". Ukazanie się "Brigadier Sabari" staje się odpowiedzią Alpha Blondiego na
brutalność policji, z którą spotyka się na ulicach Abidjan - stolicy swojej
ojczyzny. Skatowany prawie na śmierć przez tamtejszych funkcjonariuszy, Blondy
najprawdopodobniej jako pierwszy artysta w historii Afryki Zachodniej znajduje
odwagę, by wypowiedzieć się publicznie na temat brutalności policji.
Społeczne zaangażowanie do pary z wrodzonym
poczuciem humoru stawia Alpha Blondiego w czołówce kontestatorów rzeczywistości
czarnego lądu. Określając siebie samego jako "afrykańskiego Rasta" Alpha Blondy
tworzy utwory koncentrujące się na promowaniu moralności, miłości, pokoju i
społecznego zaangażowania. Artysta konsekwentnie poświęca wiele swoich
kompozycji ubogim i zepchniętym na skraj społeczeństwa. Głośno komentuje zło
apartheidu w napisanym w połowie lat osiemdziesiątych hymnie wolności „Apartheid
is nazism”. To on ukuwa humorystycznie brzmiące określenie "demokratura" (z ang.
"democratatorship"), wyśmiewające pozornie obywatelski sposób sprawowania władzy
w krajach Afryki.
Od początku kariery Blondy stara się też poszerzać grono świadomych odbiorców
jego twórczości. Do dzisiaj artysta napisał blisko 200 utworów, w których
zaśpiewał nie tylko w rodzimym języku Dioula, lecz także po angielsku,
francusku, arabsku i hebrajsku. Projekcją wyniesionej przez niego z domu zasady
szacunku dla odmiennych wyznań (jego matka była muzułmanką, podczas gdy ojciec -
Chrześcijaninem) wydaje się być multietniczny skład zespołu - The Solar System,
z którym od lat podróżuje dookoła świata; w jego skład, poza rodzimymi muzykami,
wchodzą między innymi: Jamajczyk, Francuz, Anglik i Togijczyk.
Obecnie Blondy ma na swoim koncie 18 albumów i nadal niezwykle aktywnie
uczestniczy w życiu światowej sceny reggae. Jego ostatni krążek - „Jah Victory”
– jest swego rodzaju podsumowaniem 25 letniej aktywności scenicznej artysty.
Album powstał we współpracy z Tyrone’m Downie'm oraz sławetną sekcją rytmiczną
Sly & Robbie. Nowoczesność miesza się tu z tradycją - instrumentom takim jak
darbuka, towarzyszą liryki francuskich raperów, których niestrudzony "Bandyta
Numer 1" zaprosił do sesji nagraniowej do płyty z ubiegłego roku.
lionstage
20/05/2008
NOWY LION VIBRATIONS W WAKACJE
Niesamowita
mieszanka reggae, dub i jazzu w wykonaniu jednego z najpopularniejszych
przedstawicieli polskiej sceny reggae! Dwa utwory, polskojęzyczny: ”Wszystko a
nie nic” i angielski „So much better”, to zapowiedź nowego, piątego albumu
zespołu, nagranego z gościnnym udziałem cenionego i znanego w kraju i zagranicą
jazzmana Piotra Barona! Album ukaże się latem a jego premiera będzie miała
miejsce na jednym z największych w europie festiwali reggae Ostróda Reggae
Festiwal rozpoczynającego się 14 sierpnia 2008 roku w Ostródzie.
Nowa płyta będzie wydarzeniem dla wielbicieli roots reggae ale
także ciekawym muzycznym eksperymentem dla tych, którzy, na co dzień słuchają
jazzu a to za sprawą min. świetnej sekcji dętej zespołu.
Krótka historia zespołu: Zadebiutowali w 1997 roku jako Zgroza,
pod tym szyldem nagrali dwa albumy „Lew” i „Message 4u”, w 2003 zmienili nazwę
na Lion Vibrations, nazwa nowa, ale skład wciąż ten sam i muzyka też. Już pod
nowym szyldem wydali dwa albumy” dubowy „Dub 4u” i nagrany wraz z Mercedesem (
wokalista R.A.P. Śmierć Kliniczna, DiM ) „Over the rainbow”. Zagrali
wielokrotnie na najważniejszych festiwalach reggae w kraju ( min. Winter Reggae,
Afryka, Reggae Dub Bielawa, Ostróda, Reggaeland ) a także za granicą. Grając też
regularnie, co roku kilkadziesiąt koncertów klubowych.
Strona zespołu:
www.lionvibrations.pl
Nadszedł
czas na ogłoszenie pełnego składu festiwalu. Grono gwiazd tegorocznej edycji
imprezy uzupełnią: MAX ROMEO /JAM/, JAHCOUSTIX & DUBIOS NEIGHBOURHOOD /DE/,
TERRAKOTA /POR/ oraz FULL FOCUS PRODUCTION /SE/.
Skład polskich kapel został powiększony o zespoły NEFRE i SEDATIVA.
Niesamowicie zapowiada się również scena soundsystemowa, którą w takim wymiarze
będziecie mogli zobaczyć po raz pierwszy w naszym kraju. W czwartek wystąpi cała
czołówka polskich soundów min.:
JAM VIBEZ, SOUNDZ OF FREEDOM, EAST WEST SOUND, SINGLEDREAD, LOVE SEN-C MUSIC,
ECHO TM – KADUBRA, RAS BASS.
Piątkowy koncert odbędzie się pod egidą RESPECTA KRU, czyli możemy spodziewać
się dźwięków jungle/ragga jungle/dubstep. Tego dnia zobaczymy: DJ BEEZEE & DJ
DIA /PL/, R33IC4SH & JUNIOR STRESS /PL/, PARTIZANS KRU /PL/, TRICKY D/TRICKY
TUNES /DE/, RESPECTA KRU feat CHEEBA/PL/, R.COLA /ROYAL CROWN /CAN/ feat
PLAYAMAN /PL/. Sobota to "Roots Day" gdzie w większości zagrają zagraniczne
soundy: IRELAND SOUND /DE/, RAS CRICKET & DIEGO JAH & E.C.U. /SE/, 7 MOUNTAIN
/DE/, PANKRACY SOUND /PL/, DJ BABYLON ROCKER feat. MISSY M /CZ/, NEKSWAN /FR/.
Niedziela to 10-te urodziny 27Pablo. Wystąpią zaproszone przez jubilata polskie
soundy min. DJ LEO, ZJEDNOCZENIE, SINGLEDREAD, OBORA REKORDS, BASS MEDIUM/BABEL
LABEL, TISZTELET oraz goście specjalni: LEXO /POR/, KINGSTONE SOUND /DE/, POW
POW /DE/, ONE LOVE /IT/.
16/05/2008
AFRYKA W WARSZAWIE
W
sobotę, 24 maja, na Placu Defilad przy Pałacu Kultury i Nauki, odbędzie się
impreza z okazji przypadającego 24 godziny później Dnia Jedności Afrykańskiej.
Nadarzy się okazja między innymi do obejrzenia występów artystów z Afryki.
Plenerowe wydarzenie, które będzie afrykańskim wkładem w warszawskie obchody
Roku Dialogu Międzykulturowego. Formuła wydarzenia nawiązuje do podobnych
festiwali promujących wkład Afryki we współczesną kulturę, takich jak londyński
Black History Month.
Wydarzeniem głównym będą plenerowe koncerty, podczas których wystąpią gwiazdy
afrokaraibskie (Clive Brown & The Shekinah Singers) oraz najlepsi muzycy
afrykańscy z całej Polski (m.in. Djembe All Stars, Djolof-Man, Goldfinger). Od
godziny 15 w Miasteczku Afrykańskim, odbywać się będą prezentacje sztuki i
kuchni afrykańskiej, warsztaty (bębny, taniec, warkoczyki), pokaz mody
afrykańskiej, a w Namiocie Filmowym - pokazy filmów.
Oto artyści, którzy wystąpią na Placu Defilad:
Clive Brown & The Shekinah Singers (UK): Clive Brown to jedna z najbardziej
charyzmatycznych postaci współczesnej muzyki gospel. Łączy tradycyjny, żywiołowy
afrokaraibski gospel ze współczesnymi aranżacjami - inspirowanymi m.in. muzyką
funk. Zespół składa się z najbardziej utalentowanych muzyków młodej generacji
brytyjskiej diaspory afrykańskiej i afrokaraibskiej.
Djembe All Stars (Senegal, Gwinea, Kongo, Polska): zachodnioafrykańskie rytmy z
Gwinei, Mali i Senegalu - specjalny występ najlepszych muzyków afrykańskich z
całej Polski.
Djolof-Man (Senegal/Polska/Francja): Mamadou Diouf (djembe, śpiew), Mohamed
M'Bow (djembe, śpiew), Pako Sarr (gitara, śpiew). Trio powstało w Warszawie
latem 2006 roku. Jego twórczość można określić jako world music Tradycje
etniczne senegalskie przeplatają się z reggae, bluesem i soulem.
De Goldfinger, czyli Charles Ezeude (Kongo, Nigeria, Polska): utalentowany
artysta młodego pokolenia hiphopowego w Polsce. Jego styl to miks alternatywnego
hip-hopu, który sam De Golfinger podsumowuje: "Feel Free & get it done".
16/05/2008
SOLOWY BOB ONE
Bob
One pod czujnym okiem JUNIORbWOY nagrywa materiał na pierwszą płytę w Warszawie.
Studio KingsTone mieści się na Tarchominie. Bob One, na co dzień mieszkający w
Katowicach, do stolicy przyjeżdża na całodniowe i owocne sesje nagraniowe.
– Pracujemy przez dwa, trzy dni,
ale intensywnie. Po takiej dwudniowej sesji mam zdarte gardło – mówi Bob One.
Artysta przyznaje, że praca w tym miejscu bardzo mu się podoba. – Chłopaki nie
stawiają mi żadnych ograniczeń czasowych, co jest dosyć komfortowe, bo nie ma
spiny – mówi. Jest również zadowolony z wyposażenia studia i przyjaznej
atmosfery, jaka w nim panuje. - Czuję się tam jak w domu. Siedzę na kanapie,
piję ziółka. Studio KingsTone gościło u siebie takich artystów, jak General
Degree, Daddy Fready czy Tippa. Realizatorami w studiu, a jednocześnie
producentami płyty Bob One'a są muzycy z kolektywu JUNIORbWOY: Jahcob Jr i
Mothashipp. Panowie tworzą duet producencki od 2005 roku i zajmują się głównie
reggae i dancehallem. Współpracowali m.in. przy produkcji płyty East West
Rockers "Ciężkie czasy". Są również muzykami grupy Vavamuffin.
16
maja ukaże się płyta z książką “Songs of Glory/Pieśni Chwały” Trebunie-Tutki &
Twinkle Brothers. Obie formacje po 16 latach, jakie upłynęły od pierwszego
spotkania w Białym Dunajcu, postanowiły otworzyć kolejny rozdział muzycznej
przyjaźni.
Trebunie-Tutki - to muzykująca od pokoleń góralska rodzina, która
nie tracąc nic ze swojego charakteru, przeszła ewolucję od kapeli góralskiej po
zespół koncertujący na największych festiwalach Muzyki Świata w Europie, Azji i
Ameryce Północnej. Trebunie-Tutki jako jedyny dotychczas zespół z Polski,
wielokrotnie znalazł się w pierwszej dziesiątce World Charts Europe European
Broadcasting Union. Umiłowanie tradycji i wierność góralszczyźnie nie ogranicza
twórczości zespołu. Używając tradycyjnych instrumentów, stosując skalę góralską
i budowę muzyczną utworów, wzorując się na charakterze wykonania i kompozycjach
Krzysztofa, Trebunie-Tutki tworzą NOWĄ MUZYKĘ GÓRALSKĄ.Międzynarodowe sukcesy
pierwszych wspólnych płyt przypieczętowano tytułami: Płyta Miesiąca w Wielkiej
Brytanii, Wydarzenie Roku Targów Muzycznych WOMEX w Berlinie, wreszcie - trzecia
Płyta Dziesięciolecia World Charts Europe EBU. Płyty te są do dziś klasyką
gatunku world music i kultowymi pozycjami na rodzimym rynku fonograficznym.W tym
międzykulturowym dialogu każdy jest sobą. Polscy Górale i jamajscy Rastamani
chcą dziś wyśpiewać światu swoim językiem "Pieśni Chwały"- pochwałę radości
życia, miłości, prawdy, tradycji i wiary. Ponad uprzedzeniami i podziałami, z
optymistycznym przesłaniem gorących rytmów jamajskich i krzepiącej góralskiej
nuty...
Płyta do kupienia w salonach prasowych od 16 maja w cenie 29,99 zł.
1. Mój Dom / The Day I Build My House
2. Miłość moja / I'm Still Waiting for You
3. Królewskie nadania / King Lion
4. Czas żniw / Time for Harvest
5. Nasa Ojcowizna / I'm Going to the Country
6. Gniazdo nad Dunajcem / Cross the River
7. Zielony, żółty, czerwony / Colours of Life
8. Nuta Honorowa / I'll Honour You
9. Zbójnicy z obrazów / Outlaw
10. Ojczyzna / Let Freedom Ring
11. W Małej Łące / Could Never Be
12. Śpiewka juhasa / Do You Remember
13. Święci z Poronina / Teach Us the Way to Righteousness
14. Gwara / Me Affi Hold on to My Roots
15. Z Bogiem / Go with Jah
16. Chwała /Glory
15/05/2008
JAH FREE REMIKSUJE SEDATIVĘ
Legendarny Dub Activist, Jah
Free przesłał pierwsze 3 remiksy utworów pochodzących z udanej sesji nagraniowej
Sedativy z udziałem Dawida Portasza (Jafia Namuel), dokonanych w System Studio
Kuby Nowakowskiego. Podczas tej sesji nagrane zostały 3 utwory, wraz ze znanym i
lubianym „Mr. Rootsdriver”.
Jah Free zgodził się
zremiksować utwory Sedativy z tej sesji podczas swojej ostatniej wizyty w
Polsce. Na pierwszy ogień poszedł "Sirens" - przeszywający swoją wymową utwór o
naszej rzeczywistości. W najbliższym czasie ukaże się EP z 4 utworami Sedativy,
na której z pewnością znajdzie się jeden z remiksów Jah Free, utwory z sesji z
Dawidem, oraz kompozycje nagrane z aktualnym wokalistą grupy: GanjaNinja.
Sedativa działa obecnie w
składzie: Rami– keys, Jawor
– guitar, BuRas – bass,
Sarhan – drums, vocs,
GanjaNinja – vocs, f/x,
Lubay – overdub, management, Próbki
wersji "Sirens Dub Remix by Jah Free" można posłuchać na MySpace Sedativy:
To
jedno z najważniejszych wydarzeń w historii sceny reggae w Polsce. Gwiazdą
Reggae Dub Festiwal Bielawa 2008 będzie STEPHEN MARLEY!
Tego wydarzenia nie można
przeoczyć, tym bardziej że syn Boba do Polski przyjedzie wraz z muzykami The
Wailers i Melody Makers. Przypomnijmy, Stephen Marley to aktualny laureat
prestiżowej nagrody światowego przemysłu muzycznego Grammy Music Awards 2008
w kategorii reggae, za album „ Mind Control", na którym
gościnnie pojawiają się Ben Harper, Mos Def, Damian Marley i wielu innych.
09/05/2008
NASI W TUFF GONG!
Początki
kultury reggae w Polsce sięgają końca lat 70-tych. Od tamtej pory mieliśmy do
czynienia z setkami rodzimych projektów muzycznych inspirowanych jamajskimi
wibracjami. W dobie trwającego od kilku lat ponownego rozkwitu tego nurtu w
naszym kraju mieliśmy już możliwość zobaczenia większości czołowych artystów
reggae. Polscy muzycy nagrywali wspólnie z Jamajczykami, by wspomnieć chociażby
słynny w świecie projekt Twinkle Inna Polish Stylee. Do tej pory nie mieliśmy
jednak do czynienia z projektem artystycznym takim jak Rastasize.
Marzenia są po to, aby je realizować. Nawet jeżeli są one tak z
pozoru mało realne jak pomysł nagrania płyty w samej kolebce reggae, studio Boba
Marleya Tuff Gong w Kingston na Jamajce. Idea ta narodziła się w głowach
wrocławskiego producenta i multinstrumentalisty Krystiana "K-Jah" Walczaka oraz
Dawida "Jamala" Portasza - wokalisty grupy reggae Jafia Namuel (RRR pisało o tym
już w grudniu! [więcej]).
Na przełomie maja i czerwca zarejestrują oni, pod czujną opieką Mateusza
Pospieszalskiego w roli producenta muzycznego, swój album "Day by Day". W
nagraniach uczestniczyć będzie także grupa jamajskich muzyków sesyjnych
skupionych wokół Tuff Gong. W ten sposób Polacy dołączą do długiej listy
artystów z całego świata (ostatnio Damian i Ziggy Marley, Gilberto Gil, Capleton,
Roberta Flack, Pierpojak), którzy zarejestrowali swoje muzyczne pomysły w
miejscu, gdzie wibracja jest zdecydowanie najlepsza. Ich płyta, czerpiąca z
tradycyjnych jamajskich rytmów i world music oraz otwarta na różnego rodzaju
wpływy, otworzy nowy rozdział historii polskiego reggae. Powstanie również film
dokumentujący proces nagrania albumu, za który odpowiedzialny jest Piotr
Szczepański.
___________________________
Krystian "K-Jah" Walczak - producent muzyki raggae/dub/dancehall.
Od 2002 roku podróżuje po klubach na terenie całej Polski prezentując szeroko
pojętą muzykę reggae jako K-Jah Positive Sound System. K-Jah zajmuje się również
produkcją remixów i 2006 roku jego wersja utworu "Familijna Komitywa" pojawiła
się na płycie Habakuka.
Dawid "Jamal" Portasz - to jeden z bardziej charyzmatycznych reprezentantów
muzyki reggae w Polsce, wokalista i gitarzysta legendarnego zespołu Jafia Namuel.
Zespół ma na swoim koncie płytę "Roots & Culture", która została bardzo dobrze
przyjęta przez krytykę muzyczną. Spośród polskich grup reggae Jafia Namuel
zawsze było chyba najbliżej do jamajskiego brzmienia roots reggae.
Jamal jest również autorem muzyki i tekstu piosenki "Pozytywne myślenie", która
stała się hymnem Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy. Utwór w roku 1998 wydany
został również na wspólnym singlu z Voo Voo.
Mateusz Pospieszalski - kompozytor, aranżer. Gra na saksofonie, fletach,
klarnecie basowym, instrumentach klawiszowych, akordeonie, śpiewa. Pochodzi z
wielodzietnej muzykalnej rodziny Pospieszalskich. Współpracował z zespołami:
Śmierć Kliniczna, Maanam, Tie Break, Graal oraz Stanisławem Sojką i Anną Marią
Jopek. Obecnie gra w Voo Voo i współpracuje z zespołami YeShe oraz 2Tm2,3. W Voo
Voo odpowiedzialny jest za instrumenty dęte, rozciągane i przeszkadzajki.
Komponuje m.in. dla Justyny Steczkowskiej. Jest producentem muzycznym i
aranżerem jej płyt ("Alkimja", "Femme Fatale") oraz płyt zespołu Zakopower ("Musichal",
"Na siedem"). Pięciokrotnie był producentem muzycznym i aranżerem koncertów
galowych na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, co udokumentowano
płytami: "Nick Cave i Przyjaciele - W moich ramionach" oraz "Artyści Piosenki.
Kurt Weill").
Piotr Szczepański - w 2004 roku za dokument "Generation C.K.O.D", obrazujący
życie i dokonania artystyczne zespołu "Cool Kids of Death", został nagrodzony
Grand Prix - Złotym Lajkonikiem na 44. Krakowskim Festiwalu Filmowym. W 2007
roku zrealizował film fabularny "Aleja gówniarzy", za który otrzymał nagrodę
Stowarzyszenia Filmowców Polskich na gdyńskim Festiwalu Polskich Filmów
Fabularnych. Ma w swoim dorobku min. pracę operatora kamery przy "Dniu Świra"
Marka Koterskiego, realizację zdjęć do przedstawień teatru telewizji: Krzysztofa
Zanussiego "Sesja kastingowa" oraz Sławomira Fabickiego "Wesołe miasteczko".
Z projektem Rastasize współpracuje również Mirosław "Maken" Dzięciołowski -
znany polski agent koncertowy, dziennikarz i DJ reggae. Stanowi on swoiste
polsko-jamajskie połączenie przy realizacji projektu i będzie odpowiedzialny za
management Rastasize.
Koncepcja artystyczna płyty oraz jej produkcja należy do dziennikarki i
producentki Ewy Gil - Kołakowskiej - VIP-PRODUCTION z Wrocławia. Firma ta ma na
swoim koncie m.in. produkcję i wydanie płyty z polskimi przekładami utworów Toma
Waitsa w aranżacjach i w wykonaniu Kazika Staszewskiego. Album ten był
wydarzeniem artystycznym roku 2003.
09/05/2008
25 LECIE DAABU NA OSTRÓDA REGGAE FESTIWAL
"Return to di polish roots" - to hasło koncertu,
który odbędzie się 14 sierpnia (czwartek) podczas OSTRÓDA REGGAE FESTIWAL
2008. Wystąpią na nim prekursorzy tej muzyki w naszym kraju: Bakshish, Izrael,
Gedeon Jerubbaal oraz obchodzący swoje 25-lecie zespół DAAB.
Organizatorzy największej imprezy reggae w Polsce
zdradzają też, że na festiwalu zobaczymy: Jafię Namuel, Natanael, Paraliż Band,
Lion Vibration, DiM i Vavamuffin. Wystąpi również znany i lubiany w Polsce
rosyjski zespół Jah Division, natomiast wspólny koncert No More Babylon i Earl'a
16 zaszczyci swoja obecnością jeszcze jeden światowy artysta U-BROWN! Cały czas
czekamy na główne danie festiwalu - mówi, podgrzewając atmosferę, organizator.
09/05/2008
REGGAELAND Z GWIAZDAMI
"Gwiazd takiego kalibru jeszcze w Płocku nie było - przekonuje
Grzegorz Żaglewski z POKiS, główny organizator Reggaelandu, który 11 i 12 lipca
rozgrzeje fanów muzyki korzennej na płockiej plaży.
Reggaeland jest organizowany od trzech lat i już dorobił się pozycji jednego z
najbardziej prestiżowych festiwali reggae w kraju. W zeszłym roku mimo
niesprzyjającej pogody w ciągu dwóch dni nad Wisłą bawiło się ponad 12 tys.
ludzi. Fani ściągnęli nie tylko z Polski - w 2007 r. pojawiło się sporo osób z
Łotwy, Litwy, ze Słowenii i innych krajów.
- Reggae staje się coraz bardziej popularne i stopniowo zaczyna wypierać hip-hop,
któremu zbyt duża komercjalizacja nie wyszła na dobre - mówi Grzegorz Żaglewski
z POKiS. - Główną różnicą między festiwalami reggae a innymi tego typu imprezami
jest to, że nie konkurujemy ze sobą, tylko nawzajem się wspieramy i wymieniamy
doświadczeniami, aby nasze koncerty były jak najlepsze - dodaje i wspomina o
współpracy z festiwalami w Ostródzie, Bielawie czy Ostrowie Wlkp.
Organizatorzy już teraz zapowiadają, że to będzie najlepszy Reggaeland w
historii. Chociaż wprowadzono bilety wstępu, za tę cenę nie zabraknie atrakcji.
Impreza zacznie się w piątek o godz. 16, a skończy w niedzielę ok. 6 rano. W tym
czasie na dużej półokrągłej scenie i w dwóch namiotach wystąpi czołówka polskich
i zagranicznych mistrzów gatunku. Oprócz sceny głównej i namiotu z
soundsystemami nowością jest drugi namiot, w którym grane będzie jungle, czyli
muzyka jamajska zmiksowana z elektroniką. - Nie praktykowano tego jeszcze na
żadnym festiwalu, a przecież jungle w linii prostej wywodzi się z klimatów
reggae - mówi Żaglewski. Jego główną gwiazdą będzie brytyjski Knowledge &
Winston Showcase z Demolition Man i DJ Soulah, którzy zdaniem Żaglewskiego
mogliby spokojnie być główną gwiazdą festiwalu Audioriver. A na Reggaelandzie to
tylko jedna z kilku ważnych propozycji, spośród których trudno wyłonić
przewodnią postać czy zespół.
Program przeładowany gwiazdami
Bardzo ciekawie zapowiada się pierwszy w Polsce występ Buju Bantona. - Nie ma
fana reggae, któremu obce byłoby jego nazwisko - zapewnia Żaglewski. To gwiazda
dancehallu i roots reggae, jego płytę "Till Siloh" magazyn "Rolling Stone" uznał
za jeden z ważniejszych albumów lat 90. W 1992 r. pobił rekord Boba Marleya w
liczbie singli, które w ciągu roku dotarły na pierwsze miejsca list przebojów.
Na Reggaelandzie pojawi się też legendarny Toots and The Maytals, który kładł
podwaliny pod rozwój reggae, ska i rocksteady. Zespół występuje na scenie od 46
lat, ale wciąż jest w wyśmienitej formie. Nagrali kilkadziesiąt albumów, mają w
dorobku nagrodę Grammy za płytę "True love", gdzie nowe wersje ich starych
piosenek nagrali razem z nimi Eric Clapton, Keith Richards czy No Doubt. To bez
wątpienia jedna z najważniejszych formacji w historii reggae.
Istotną postacią festiwalu jest także Linton Kwesi Johnson, Jamajczyk
mieszkający w Londynie. W młodości członek Czarnych Panter, zasłynął z
lewicowych poglądów, w swoich tekstach ostro krytykował kapitalizm i
dyskryminację rasową. W 1989 r. wystąpił w hali Stoczni Gdańskiej na koncercie
Anti Apartheid i od tego czasu jest kojarzony na zachodzie z "Solidarnością". -
Powrócił do grania po kilku latach przerwy, na razie ma zaplanowane koncerty
tylko w Płocku i Londynie - mówi Żaglewski.
Gwiazd, które będziemy sukcesywnie przedstawiać, jest zresztą znacznie więcej:
Lady Saw, Collie Buddz, Yellow Umbrella, Marlene Johnson z Tumbo Riddim Band to
tylko te najważniejsze. Poza tym zagra czołówka polskiej sceny: Vavamuffin,
Paraliż Band, Etna, East West Rockers i Dubska Division będąca autorskim
projektem polskich i rosyjskich muzyków.
- Staramy się tak ułożyć program, żeby te największe gwiazdy nie nałożyły się na
siebie - tłumaczy Żaglewski.
W ciągu kilku dni zaczną się działania promujące nowy Reggaeland. Na ulicach
największych miast w Polsce zawisną billboardy, zamówione są spoty radiowe i
telewizyjne, a po Płocku będzie jeździł "czerwoniak" obklejony reklamami
festiwalu. POKiS planuje też zrobić wysoki na cztery piętra megaboard, który
będzie promował całą imprezę. Głównym sponsorem Reggaelandu pozostaje urząd
miasta, który na organizację tegorocznej imprezy wydał ponad 500 tys. zł.
- Nie chcemy się zamykać tylko na fanów i zapraszamy wszystkich mieszkańców
Płocka, także rodziny z dziećmi. Wiem, że niektórych zmartwiła informacja o
biletach [wstępne założenia mówią, że 2-dniowy bilet będzie kosztował 30 zł]. Na
pocieszenie powiem, że w przypadku rodzin płacą tylko dorośli, a dzieci będą
wchodziły gratis - zapewnia Żaglewski.
A mogło być jeszcze lepiej...
Tegoroczny line up festiwalu prezentuje się imponująco, zabrakło jednak gwiazdy
pierwszej wielkości rozpoznawalnej nie tylko przez fanów reggae. A była na to
szansa, bo organizatorzy negocjowali z Damianem "Junior Gong" Marleyem i Manu
Chao. - W przypadku Manu Wrocław okazał się szybszy i 15 lipca zagra na
festiwalu Non Stop. Z kolei na Marleya zasadziliśmy się i my, i Heineken Open'er
w Gdyni [impreza odbywa się w dniach 4-6 lipca], jednak okazało się, że jego
europejska trasa jest przesunięta na sierpień i musimy obejść się smakiem -
tłumaczy Żaglewski. - Ale mimo wszystko zapowiada się festiwal, jakiego jeszcze
u nas nie było - dodaje."
Źródło: Gazeta Wyborcza Płock
30/04/2008
DUBSKA PO ROSYJSKU
23
maja, to data sklepowej premiery płyty GERA MORALES i DUBSKA „Dubska Division”.
Wcześniej będzie można zamówić płytę przez internet.
„Dubska Division” to międzynarodowa, rosyjskojęzyczna płyta reggae i wyjątkowy
polsko-rosyjski projekt stworzony przez bydgoską grupę Dubska z Gerbertem
Moralesem, założycielem kultowej rosyjskiej formacji Jah Division. Morales, syn
kubańskiego rewolucjonisty i rosyjskiej arystokratki, zwany jest ojcem
rosyjskiego reggae. Jego pieśni pełne są mistyki, poezji, słowiańskiego ducha i
wschodniej wrażliwości. Album „Dubska Division” to 2 płytowy digipack. Płyta CD
zawiera pieśni Gerberta Moralesa w nowych aranżacjach i dubowym sosie
charakterystycznym dla zespołu Dubska. Cały repertuar na płycie „Dubska Division”
zaśpiewany został po rosyjsku z wiodącym głosem Gerberta i chórkami Muchy i
Dymola (wokalistów Dubska). Symboliczny i duchowy udział w nagraniach wziął
również udział ojciec chrzestny polskiego reggae Sławek Gołaszewski. Nagrany
materiał przenosi słuchacza w zupełnie inny wymiar dubu, niż ten, który znaliśmy
do tej pory. Głęboki reggae’owy puls okraszony został wschodnią wrażliwością i
słowiańskim temperamentem.
Na płycie DVD znajduje się film dokumentalny, który opisuje historię spotkania,
wspólnego muzykowania i przyjaźni, jaka nawiązała się pomiędzy muzykami Dubska a
wokalistą zespołu Jah Division. Oprócz tego w książeczce dołączonej do płyty
znajdują się tłumaczenia tekstów Gery Moralesa do piosenek, które znalazły się
na tym albumie.
Wydawcą płyty „Dubska Division” jest „offside records” czyli
świeżo upieczony label Agencji Artystycznej Offside, która skupia w sobie
management grup: Dubska, Paraliz Band, Jafia Namuel, Kultura de Natura, Lion
Vibrations, Miasto, a także na stałe współpracuje z rosyjską legendą – Jah
Division.
Spis utworów:
LUNY (Две луны два льва)
CUBANA (Кубана)
ZAGAWOR (Зоговор от чёрной немощи)
SŁONIE (Магию придумываем сами)
BLUES (Сонетный блюз)
BIAŁORUŚ (Белоруссия)
KOŁYSANKA (Колыбельная)
CUBANA DUB (Кубана - даб)
SŁONIE DUB (Магию придумываем сами - даб)
LUNY DUB (Две луны два льва – даб)
+ DVD: film „Dubska Division”, reżyseria: Lech Wilczaszek
Płytę nagrano w składzie:
Gerbert Morales - wokal
Marcin „Mucha” Muszyński – wokal, przeszkadzajki
Marcin „Grzyb” Grzybowski – gitara, gitara akustyczna
Jarek „U-Jar” Hejmann – perkusja, melodica, przeszkadzaje, minikorg
Dymitr „Dymol” Czabański – wokal, gitara rytmiczna
Artur „Mały” Małecki – bass
Filip „Fil Good” Racinowski – saksofony
Michał „Misiu” Michota – trąbka
Tomek „Tom Alla” Tylka – klawisze, akordeon
Nagranie i mix – Jarek „U-Jar” Hejmann
Mastering – Jakub Pacanowski
Robert
Brylewski, który właśnie nagrywa nową płytę z legendą polskiego reggae -
Izraelem, opowiedział "Newsweekowi" o kryzysie rocka. Brylewski, zaangażowany
przez lata, w takie projekty muzyczne jak Kryzys, Brygada Kryzys, Izrael, Armia
i wiele innych postrzega współczesną kondycję rocka w ciemnych barwach.
- Po 1989 roku w Polsce wśród producentów zapanowała moda na tworzenie gwiazdek
z teczki. Polega to na tym, że przykładowo mamy zdolną wokalistkę związaną z
pewnym zespołem. Aż tu nagle pewnego dnia zjawia się u niej pan z teczką i mówi:
"Rzuć tych chłopaków, my mamy dla ciebie muzyków i autora tekstów. Podpisz z
nami kontrakt, a zrobimy z ciebie gwiazdę". Ten system zablokował wiele karier,
ze sceny niezależnej do głównego nurtu weszli tylko Kaśka Nosowska, Kazik i
Maleńczuk. Reszta zespołów, które grały dobrą muzykę, nie mogła się przebić i
zrezygnowała - stwierdza Brylewski. Według muzyka, od połowy lat 90. polski rock
obumiera, bo trudno traktować poważnie festiwal TopTrendy, a nasza propozycja na
festiwal Eurowizji to już zupełna żenada. Wyjątek widzi w scenie reggae, która
ciągle się rozwija.
Krytyka nie dotyczy tylko polskiej sceny. Mówiąc o sytuacji w Wielkiej Brytanii,
Brylewski używa przymiotnika "dramatyczna". - Na rozdaniu Brit Awards było
widać, że oni mają tylko tę nieszczęsną Amy Winehouse. Reszta artystów, która
wystąpiła, to żenada - rozwija temat artysta.
Obecnie Brylewski przygotowuje nową płytę z Izraelem, niedawno zadebiutował
także ze swoim nowym projektem 52UM.
onet.pl
29/04/2008
SIZZLA NA WROC LOVE EXLUSIVE STAGE
Kolejna
odsłona Wroc Love Exclusive Stage odbędzie się 10 maja 2008 roku we wrocławskiej
Hali Stulecia. Po wielkim sukcesie jakim nie wątpliwie był występ Gentlemana 23
listopada 2007 roku, przyszła kolej na gwiazdę wielkiego formatu prosto z
Jamajki. Na specjalne zaproszenie organizatorów do stolicy Dolnego Śląska
przybędzie Sizzla Kalonji wraz z zespołem The Fire House Crew. Oprócz tego na
scenie wystąpi reprezentacja polskich artystów prezentujących szerokie spektrum
dźwięków do hip hopu poprzez reggae na dancehallu kończąc.
Sizzla Kalonji – przez wielu artysta ten to ucieleśnienie muzycznego geniuszu co
poświadcza jego dorobek artystyczny przez 13 lat wydał blisko 53 longplaye i
niezliczoną ilość singli. Bardzo charakterystyczna barwa głosu wokalisty czyni
go jednym z najbardziej rozpoznawalnych muzyków reggae na świcie. Potrafiący
odnaleźć się w niemal każdym gatunku muzycznym co udowadniał niejednokrotnie na
swoich płytach: potrafi zaśpiewać czysto w lekkich i płynących utworach reggae
czy jazz jak i wykrzyczeć swoje kwestie w dancehallu. Szczerze oddany filozofii
Rasta ten kolejny ambasador ruchu Bobo Ashanti odwiedzi nasz kraj, aby zagrać
pierwszy a zarazem ekskluzywny koncert w Polsce. Słynący z żywiołowych występów
Sizzla zawita we Wrocławiu 10 maja, w ramach imprezy Wroc Love Exclusive Stage.
Artysta wystąpi wraz z The Fire House Crew jednym z najlepszych riddim bandów na
Jamajce.
Oprócz Sizzli na scenie zobaczymy doborową reprezentację polskich
artystów takich jak: Riddimz Team – czyli premierowy występ nowego riddim bandu ze stolicy
Dolnego Śląska, który stworzyli muzycy z najlepszych wrocławskich zespołów
reggae – specjalnie na ten koncert zaprosili wokalistów takich jak, Bob One
(znany z występów z częstochowskim Rub Pulse Sound System oraz wrocławskim
Tumbao Riddim Band) , Mesajah (jeden z wokalistów Natural Dread Killza), Junior
Stress (Love Sen-C Music ), Bas Tajpan. Vavamuffin - jeden z najbardziej utytułowanych polskich twórców reggae
dancehall, który na swoim ma występy zarówno w Polsce jak i w różnych miejscach
w Europie. Są wymieniani jako prekursorzy nowego stylu w polskim reggae. Masala Sound System to kolektyw DJ'ów grający na swoich wielokulturowych
imprezach tanecznych muzykę z regionów całego świata. Ich twórczość to przede
wszystkim eksperymentalna muzyka łącząca tradycję z nowoczesnością oraz
pozytywny przekaz z krytyką rzeczywistości. Jamal to obecnie jeden z najpopularniejszych składów w Polsce,
wykonujących muzykę reggae, dancehall. Co prawda mają na swoim koncie dopiero
krążek, ale warto dodać że współpracują z artystami z takich zespołów jak
Managga, Tumbao Riddim Band czy Bakshish. Obecnie zespół przygotowuje swoja
druga płytę, która ukaże się wiosną 2008r. Abradab członek legendarnego już polskiego składu hip-hopowego Kaliber 44
tym razem w nowej odsłonie razem z zespołem z którym zaprezentuje swój solowy
materiał.
28/04/2008
GWIAZDORSKA OBSADA BIELAWY
Grupy
Vibronics i Dubblestandart uświetnią tegoroczną edycję Reggae Dub Festival
Bielawa, która odbędzie się w dniach 22 - 23 sierpnia.
Vibronics grają od 1997 roku w wersji zarówno live jak i
setów didżejskich. Zagrali w ramach wielkiej europejskiej trasy "Universal Egg
Experience Tour" (22 miasta w całej Europie), gdzie prezentowali się obok innych
wykonawców wytwórni Zion Train. W studiu współpracowali m.in. z Zion Train,
Alpha And Omega, Iration Steppas, Jah Warrior a nawet z Fun Lovin' Criminals.
Ich singlowy hit sound systemów "Jah Light, Jah Love", a następnie dobrze
przyjęty album "Outernational Dub Convention", nagrany razem z dubmasterem Jah
Free, podkreśliły pozycję Vibronics w czołówce brytyjskiej sceny dub. Wydali w
sumie trzy albumy nakładem Universal Egg, ale oprócz tego prowadzą swoją własną
wytwórnię SCOOPS wydającą single. W październiku 2001 Vibronics w składzie:
Steve Vibronics oraz MC Richie Roots wystąpili po raz pierwszy w Polsce, we
Wrocławiu, Warszawie i Opolu.
Kariera Dubblestandart rozpoczęła się w Wiedniu na początku lat 90.
Dopracowali swoje umiejętności grania na żywo pracując jako backing band dla
takich artystów reggae, jak Dillinger, Lee Perry, Topcat, Lilian Allen i
ostatnio Ari Up na jej europejskiej i amerykańskiej trasie. W 2002 roku wydali
wysoko oceniany album "Streets Of Dub" nakładem niemieckiej wytwórni Select Cuts.
Wydany w 2004 roku "Heavy Heavy Monster Dub" ukazał ich w kolaboracji z takimi
ekipami, jak Sly & Robbie, Dreadzone, Manasseh, Mad Professor, Keith Le Blanc,
Seven Dub, Sounds From The Ground, Mikey Dread czy Carl Douglas. Rok 2006 to
wydanie "Are You Experienced" - energetycznego albumu koncepcyjnego z podziałem
wokal kontra dub.
Wkrótce organizatorzy podadzą, kto będzie główną gwiazdą dziesiątej edycji
festiwalu!
Zapraszamy wszystkich miłośników miłego i niebanalnego
wypoczynku do spędzenia ostatniego czerwcowego weekendu w pięknych
okolicznościach kaszubskiej przyrody i w kołyszących objęciach roots reggae’owej
muzyki.
28 czerwca na Półwyspie Lipa odbędzie się „Letnie falowanie” –
impreza z udziałem takich wykonawców jak: Lion Vibrations, Paraliż Band oraz
Gera Morales i Dubska. Oprócz zespołów grać dla Was będzie selektor Zasad, czyli
można spodziewać się całonocnej imprezy w kołyszących rytmach reggae.
Dlaczego warto tam być? Festiwal odbędzie się na campingu "Półwysep Lipa", czyli
miejscu położonym 2 km od Wdzydz Tucholskich (pow. kościerski). Główną zaletą
tej lokalizacji jest jej fantastyczne położenie. Z czterech stron Półwysep
otoczony jest wodą (jez. Wdzydzkie), co nadaje niepowtarzalny klimat. Na miejscu
działa bar z kuchnią regionalną, wypożyczalnia sprzętu wodnego oraz inne
atrakcje!! Wszelkie informacje na temat miejsca znajdziecie na stronie:
www.polwyseplipa.pl
Wstęp na festiwal jest bezpłatny, a na pole campingowe obowiązuje 50% zniżka!
Zagrają:
LION VIBRATIONS - zespół, który niewątpliwie należy
dziś do czołówki wykonawców nowej fali reggae w Polsce. I chociaż grupa, pod
nową nazwą funkcjonuje od 2003 roku, to mieszanka stylów, takich jak: roots,
ragga, dancehall i dub, którą proponuje Lion Vibrations przyciąga na koncerty
starych i nowych słuchaczy. Grupa świetnie potrafi rozbujać publiczność, zarówno
na małych koncertach, jak i na wielkich festiwalach. Charakterystyczną cechą
zespołu jest obecność w muzyce LV dwóch wokali, męskiego i żeńskiego jak i
świetnej trzyosobowej sekcji dętej, która składa się z absolwentów katowickiego
wydziału jazzu. Dodaje to muzyce grupy dodatkowego kolorytu i smaku. Lion
Vibrations przygotowuje wydanie nowego materiału. Premiera w sierpniu 2008!
Producentami płyty są najlepsi specjaliści od realizacji płyt reggae w Polsce:
Jarek „Smok” Smak i Mariusz „Dziura” Dziurawiec
PARALIZ BAND, czyli 12 osobowa orkiestra, która od lat idzie ścieżką
korzennych jamajskich rytmów, łagodnej pulsacji, pięknych melodii i wspaniałych
przebojowych pieśni w duchu roots reggae. Jarosław Hejenkowski, autor
Encyklopedii Polskiego Reggae i redaktor naczelny reggae-kwartalnika Free
Colours nazwał Paraliż Band najlepszym w Polsce zespołem roots reggae. Dodajmy,
że zespół przygotowuje się do wydania swojej trzeciej płyty. Płyta powstaje w
podpoznańskim Studio im. Toma Waitsa. Premiera nowego albumu będzie miała
miejsce jesienią, ale już teraz będzie można usłyszeć nowe piosenki Paraliżu w
wersjach koncertowych.
www.paralizband.art.pl
www.myspace.com/paralizband
GERA MORALES i DUBSKA – czyli ojciec rosyjskiego reggae, założyciel
kultowej grupy Jah Division z bydgoskimi przyjaciółmi z zespołu Dubska. W
programie koncertu znajdą się zarówno stare i nowe!! utwory z repertuaru Dubska,
jak i rosyjskie pieśni Gery Moralesa, które ukażą się już w drugiej połowie maja
na płycie GERA MORALES i DUBSKA „Dubska Division”. Można się zatem spodziewać
muzycznej polsko-rosyjskiej uczty, albo jak kto woli: ruskich pierogów z pastą
avokado. www.dubska.art.pl
www.myspace.com/dubska
Impreza poprowadzi i zakończy ZASAD SELEKTA: jego selekcja to jamajskie
granie sprzed cyfrowej rewolucji -> rocksteady, roots reggae i dancehall
pierwszej połowy lat '80. Jeśli lubisz nieśpieszne tempa, słodkie wokale,
piosenki o miłości i delikatny dubowy sznyt - tego wieczoru Zasad zagra właśnie
dla Ciebie.
Od
roku trwają prace nad II wydaniem Encyklopedii Polskiego Reggae. Tym razem
wydawnictwo poszerzone będzie o polskie ska. Książka będzie miała kilkaset stron
(co najmniej 300) i twardą okładkę.
Wyeliminowane zostaną błędy z poprzedniego wydawnictwa, będzie wiele nowych
haseł, a stare zostaną uzupełnione. W związku z tym autorzy mają prośbę o
kontakt do wszystkich, którzy posiadają jakieś archiwalne nagrania, zdjęcia,
plakaty, wywiady, pisma, wycinki i wszelkie inne informacje. Jeśli jesteście w
posiadaniu jakichś rzeczy, które mogą się przydać w budowaniu obrazu polskiego
reggae, proszą oni o kontakt mailowy pod adresem:
j.hejenkowski@gazeta.pl
. - Oczywiście, na życzenie zwracamy materiały po ich powieleniu. Nośnik nie ma
znaczenia – mogą to być stare zdjęcia do zeskanowania, jak i podniszczone kasety
magnetofonowe do skopiowania – apeluje jeden z autorów, Jarek Hejenkowski. Oto
lista zespołów, o których wszelkich informacji poszukuje szczególnie: Abraham
Delay, Bądźmy Przyjaciółmi, Black Rose, Black Hole, Buldogs, Cape May, Celibat,
Dada, Dread Lion (Knurów), The Friends, Ganges, Gehenna, Growing, Illai,
Instytucja, Izaak, Jamaica Ska, Katharsis, Kooskoosh, Music Makers, Miło, Moon
Hop, Mystic Morning, Orkiestra Razem, Puls, Raga, Raja Bess, Rastarr, Red Handed,
Rondo, Space & Friends, Spokojnie, Sun, Syjon (Andrychów), Syndykat, Uprising,
Wanted, Yugus. Encyklopedia Polskiego Reggae i Ska ukaże się prawdopodobnie w
połowie przyszłego roku.
17/04/2008
OSTRÓDA ODKRYWA KOLEJNE KARTY
Ijahman Levi /JAM/, Omar Perry
/JAM/BE/ oraz United Flavour feat. Big Famili /CZ/FR/MQ/ wystąpią na Ostróda
Reggae Festiwal 2008!
- Oczywiście nie poprzestaniemy na
aktualnych zespołach. O kolejnych będziemy informować na bieżąco. Możecie
spodziewać się jeszcze wielu niespodzianek - donoszą organizatorzy. Tymczasem do
zacnego grona artystów nagrywających swoje wersje hymnu
festiwalowego dołączyli Omar Perry oraz Kiko z No More Babylon. Ale mistrzowską
wersję piosenki o festiwalu nagrał Big Famili.
IJAHMAN LEVI
W efekcie dorastania w dwóch tak różnych środowiskach jak korzenne otoczenie
jego rodzinnej Jamajki oraz zróżnicowana kulturalnie i kosmopolitycznie Anglia,
muzyka IJahMana rzuca wyzwanie granicom i wąskim definicjom. Omijając sztuczki
marketingowe, jego twórczość dotyka uczuć duchowych, miłości i człowieczeństwa.
IJahman Levi urodził się w Manchester na Jamajce 19 lipca 1946 roku. Jego
prawdziwe imię to Trevor Sutherland. Był pierwszym z czworga dzieci rodziny
Sutherlandów. Swoją edukację zdobywał w Kingston, gdzie uczył się śpiewu u Joe
Higgs’a, w tym czasie nastąpiła jego inicjacja w muzycznym biznesie – w wieku 12
lat nagrał swój pierwszy utwór dla producenta Duke’a Reid’a w 1963 roku. W 1962
roku państwo Sutherland kupili posiadłość w Anglii. Reszta rodziny przybyła tam
w rok później. Tam też młody Trevor podejmował się różnych zajęć próbując
odnaleźć swoje powołanie. W 1964 roku kupił gitarę i postanowił nauczyć się na
niej grać. Jego pierwszy utwór został nagrany jeszcze na Jamajce w 1963 roku –
Red Eyes People – wyprodukowany został pod okiem Stranjah Cole’a i Duke’a Ried’a.
Jako młodzian w Anglii stworzył swój pierwszy zespół – Vibrations, w którym był
wokalistą. Dzieli scenę w ‘Q Club’ z takimi artystami jak Wilson Peckett czy
Billy Stewart. Po rozwiązaniu się Vibrations stworzył kolejną grupę – Youth and
Rudie and the Shell Shock Show – do 1966 roku koncertowali na całym kontynencie.
W tamtym okresie IJahman występował pod pseudonimem The Youth. W latach 1967 –
1969 jako The Youth – Trevor nagrywał dla kilku dużych firm, czego efektem było
nagranie dwóch singli. Jednego dla Polydor i jednego dla Decca. W tym okresie
bardzo aktywnie pojawiał się na scenach wielu klubów w całej Anglii. W 1970 roku
Trevor popadł w konflikt z prawem i został skazany na trzy lata więzienia. W
więzieniu zmienił swój przydomek z ‘The Youth’ na ‘IJahman Levi’ i napisał utwór
‘Jah Heavy Load’.
W 1974 roku został zwolniony z więzienia. Jednakże w tym czasie jego żona – Miss
Beverley wraz z rodziną opuściła go. Bez rodziny do której mógłby się zwrócić,
trafił na ulicę gdzie znalazł schronienie w domu Rastafari na St. Agnes Place –
głównej siedziby Dwunastu Plemień (Twelve Tribes) – gdzie zaczął studiować
Biblię. W 1975 roku nagrał swój sztandarowy utwór ‘Jah Heavy Load’ dla Concerte
Jungle w wytwórni Dip Records, którego sam był producentem. Następnie Les Parmer
który w tym okresie pracował dla Island Record zapytał IJahMan’a czy użyczy
swojego głosu przy nagrywaniu albumu Rcio Rodriguesa ‘Man From Warika’ co z
kolei zwróciło uwagę Chris’a Blackwell’a który zaoferował IJahMan’owi kontrakt
na wyprodukowanie dwóch albumów był rok 1976. W 1977 roku IJahMan pojechał na
Jamajkę w celu znalezienia producenta i odnalazł Mr. Geoffrey’a Chung’a z który
wyprodukował zdecydowanie dwa najlepsze albumy ‘Haile I Hymn’ i „Are We A
Warrior’ dla Island Records. Albumy zostały wydane w 1978 i 1979 roku zdobywając
międzynarodowy rozgłos. IJahMan zdecydował się utworzyć swoją własną wytwórnię
płytową ‘Tree Roots Record Interntaional’ pod której szyldem wydawał swoje
następne płyty, oraz w celu uniezależnienia się od Island Records. 1981 roku
IJahMan ożenił się ponownie ze swoją drugą partnerką Madge i w 1985 roku
wyprodukowali przebojowy singiel ‘I Do’ gdzie zaśpiewał w duecie z Madge. To
wydawnictwo było numerem jeden przez sześć tygodni na brytyjskiej liście
przebojów reggae. W 1991 roku Ijahman występował na Zimbabwe Sunsplash oraz
został zaproszony do Pałacu Prezydenckiego przez Prezydenta Zimbabwe. Pięć lat
później został zaproszony przez Prezydenta Jammeh’a z Gambii, gdzie był jego
specjalnym gościem. Dało im to możliwość do odnowienia znajomości z ich
poprzedniego spotkania w 1989 roku, kiedy to Prezydent był oficerem w
gambijskiej armii. Jako zagorzały fan Prezydent i IJahman odbyli wspólną sesję
fotograficzną. Do tej pory Ijahman ma na swoim koncie przeszło 30 albumów i
ponad 45 singli. Koncertował w całej Afryce. Jest znany w Holandii, Szwecji,
Hiszpanii, Anglii, Niemczech, Finlandii, Danii, Norwegii, Szwajcarii, Francji,
Włoszech, na Karaibach, w Nowej Kaledonii oraz Japonii. Współpracował też z
wieloma fantastycznymi muzykami jak np. Chinna Smith, Sly & Robbie, Lloyd Parks,
Ras Michael, Geoffrey Chang czy Eric Clapton. Po raz pierwszy i jak na razie
ostatni wystąpił w Polsce na LSM Reggae Festival w Lublinie jesienią 2007 roku.
Omar Perry - urodził i wychował sie na Jamajce, uprzywilejowany i namaszczony
mając za ojca legendarnego producenta i tekściarza Lee „Scratch” Perry'ego. Juz
w wieku 6 lat wraz z młodszą siostrą Marshą mieli szanse udzielić się na
niektórych z produkcji ojca jak:?Thanks we get /Junior Byles and Ram Goat Liver
/ Pluto Shervington. Dojrzewając w środowisku muzycznym, będąc świadkiem procesu
tworzenia, który odbywał sie w „Black Ark Studio”, gdzie nagrywali najwięksi
jak: Junior Murvin, Bob Marley & The Wailers, Max Romeo. Omar wiedział, że
pewnego dnia zadedykuje swoje życie muzyce! W 1996r. wyrusza do Afryki, by w
końcu urzeczywistnić wielkie pragnienie. Wkrótce potem stawia sobie kolejny cel
: Europa! Pracuje i mieszka w Belgii, występował na wielu festiwalach,
supportował takich artystów jak: Sly & Robbie + Mykal Rose, Buju Banton, Horace
Andy, Alton Ellis, współpracował z Dreadzone, Mafia & Fluxy, Mad Professor and
Ruff Cutt, jego glos można usłyszeć m.in. w nagraniach Ghetto Priest, Earl
Sixteen, Dub Incorporation and K2R Riddim.
W 2003r. Adrian Sherwood wyprodukował jego pierwszego singla Rasta Meditation. W
listopadzie 2007r. pojawia długo oczekiwany album 'Man Free'. Urodzony
wykonawca, dla którego muzyka stała sie misja, pojawi sie na Ostróda Reggae
Festiwal 2008!!!
King Kalabash i Baron Black, duet z Martyniki, których drugim domem stała sie
Francja. To właśnie tu narodziło sie stowarzyszenie nazwane Big Famili jego
celem jest odkrywanie i łączenie ukrytych talentów i pokazywanie ich światu.
Obaj muzycy dzielą sie swoim doświadczeniem z młodymi artystami ze swojego
otoczenia, tak aby mogli oni wzajemnie sie inspirować i wspierać. Warto dodać,
że Big Famili skupia nie tylko muzyków, to punkt, który łączy artystów z różnych
twórczych dziedzin. Ich produkcje znajdują sie na wielu kompilacjach, oparte są
na mądrych tekstach i pochłaniającej zdolności łączenia..Śpiewają po angielsku,
francusku i w swoim ojczystym języku kreolskim, o życiu, związkach, polityce, i
przede wszystkim o możliwości idealnej symbiozy z Bogiem i wszystkimi żyjącymi
stworzeniami. Nie oczekują niczego, jak tylko tego abyście dali szanse ich
twórczości...Jest możliwość abyście mogli zadecydować sami, słuchając ich
w Ostródzie, gdzie pojawia sie po 2 letniej nieobecności.
Znamy
już kolejne gwiazdy Reggae
Dub Festival w Bielawie. Będą nimi: Luciano wraz ze swoim
kilkunastoosobowym zespołem, oraz Groundation! W ubiegłym roku nie doszło do
koncertu tej znakomitej grupy, teraz jednak organizatorzy mają stuprocentowe
zapewnienie zespołu, że Reggae Dub Festival jest żelaznym punktem na planie ich
letniej trasy. Swój udział w bielawskim festiwalu reklamuje też na swojej
stronie grupa Vibronics!
Organizatorzy RDF donoszą też, że nawiązali współpracę z
Antyradiem. - W związku z tym, kolejnych artystów, którzy zagrają na Reggae Dub
Festival 2008 bedziemy prezentować właśnie na falach tego radia. Odbywać się to
będzie w każdy poniedziałek pomiędzy godziną 20 a 22 w programie "Reggau" czyli
"Kasta Rasta" prowadzonym przez Przemka "Jah Jah" Frankowskiego. Warto
przypomnieć, że popularny Jah Jah był przez lata filarem poznańskiego Basstionu.
Teraz, co poniedziałek, wraz z organizatorami festiwalu będzie prezentował
kolejnych artystów, którzy zagrają na Reggae Dub Festival 2008. Zapraszamy do
słuchania. Antyradia możecie słuchać w Warszawie, Katowicach i Krakowie. Osoby z
innych regionów Polski mogą słuchać on-line, na
www.antyradio.pl
11/04/2008
CIAK CIAK, CZYLI ŚWIADOMOŚĆ NA PŁYCIE
Już za kilka dni, dokładnie 20 kwietnia, nakładem wydawnictwa ZIMA,ukaże
się debiutancki album darłowskiej ŚWIADOMOŚCI pt. "Ciak ciak"
Historia zespołu rozpoczęła się od muzykowania z wieloma różnymi
składami, które z większym lub mniejszym powodzeniem zaskarbiały sobie
przychylność publiczności. Reggae połączyło ich do tego stopnia, że nie
wyobrażają sobie grania innej muzyki. Zespół powstał w styczniu 2002 r. Muzyka w
ich wykonaniu, wywodzi się z eklektycznego połączenia reggae, etno, ska i punka.
Teksty grupy traktują o świecie, jaki widziany jest oczami członków zespołu z
jego ciemnymi i dobrymi stronami. Nie brakuje w nich jednak optymizmu i radości
z życia. Różnorodność stosowanych instrumentów ( w tym wielu robionych
własnoręcznie ) sprawia, że muzyka jest barwna, ciekawa i porywająca! Czego
świadkami są uczestnicy wielu koncertów jakie Świadomość zagrała min w Darłowie,
Koszalinie, Słupsku, Gdańsku, Gdyni, Poznaniu, Przystanku Woodstock, juwenaliach
oraz koncerty W.O.Ś.P. Grali obok grup: Pidżama Porno, Włochaty, Manipulators,
Akurat, Alians, Koniec Świata, Fate, the Analogs, Acid Drinkers, Plebania i
innych. W październiku 2003 zespół brał udział w regionalnym przeglądzie
zespołów muzycznych "Generacja" w Koszalinie, na którym zajął drugie miejsce.
Największy sukces, grupa odnotowała podczas VII Festiwalu Reggae na Piaskach w
Ostrowie Wielkopolskim, gdzie głosami publiczności zdobyła główną nagrodę
imprezy.
Debiutancka płyta to zbiór utworów z kilkuletniej działalności grupy, mocne, nie
schematyczne roots reggae, dubowe brzmienie, egzotyczny folk, zagrany na
własnoręcznie zrobionych instrumentach, teksty bez patosu i zadęcia, pełne
optymizmu i zwykłych ludzkich spraw. Jako bonus, muzycy dołączyli nagrania
zrobione wspólnie z zespołem Wszystkie Wschody Słońca.
Głosami czytelników zespół został laureatem kategorii „nadzieja roku 2007” w
plebiscycie magazynu reggae Free Colours!
Program płyty: 1. Earth 2. Ciak Ciak 3. Dzięki Tobie 4. Reggae
sond 5. Nie będę sam 6. Czas i świat 7. Jazzowiec 8. Plon, 9. Sunshine, 10. Nama
On 11. O niemożliwym 12. Nie chcemy tak żyć 13. Plon remix WWS 14. Jazzowiec 77
remix WWS
8
kwietnia, w wieku 81 lat, odeszła Cedella Booker - matka Boba Marleya.
Według doniesień, śmierć nastąpiła z przyczyn naturalnych. Mając 18 lat związała
się ze stacjonującym na Jamajce kapitanem brytyjskiej marynarki Norvalem
Marleyem, któremu urodziła syna - Nestę, znanego światu jako Bob Marley.
Pozostawiła po sobie książki, w tym biografie Boba i płyty "Awake Zion" i "Smilin'
Island of Song". [']
11/04/2008
WROC LOVE SUMMER STAGE 2008
Wrocław
często określany jest mianem miasta stu mostów. W tym roku, za sprawą drugiej
edycji festiwalu Wroc Love Summer Stage, wszystkie one prowadzić będą ku Polom
Marsowym - lokalizacji najciekawszego święta muzyki nadchodzącego lata!
Organizatorzy, zgodnie z wcześniejszymi doniesieniami, wydłużą czas trwania
imprezy z dwóch do trzech dni oraz przeniosą scenę główną z Wyspy Słodowej na
wspomniane już wcześniej Pola Marsowe. Kolejnym nowym rozwiązaniem, jest
stworzenie dla uczestników imprezy kompleksowego miasteczka festiwalowego z
możliwością zakupu gadżetów, bogatym zapleczem gastronomicznym oraz polem
namiotowym dla gości spoza stolicy Dolnego Śląska. Podobnie jak rok temu, po
koncertach plenerowych przeniesiemy się do wiodących wrocławskich klubów, gdzie
dzięki zespołom oraz czołówce polskiej sceny soundsystemowej, zabawa potrwa do
białego rana.
Wroc Love Summer Stage, dzięki niezwykle bogatemu programowi tegorocznej edycji,
poszerza znacząco swoje muzyczne spektrum. Odbywający się w dniach 26-28 czerwca
festiwal stanie się trzydniowym przeglądem tego, co we współczesnej muzyce
reggae, world music i gatunkach im pokrewnych, najciekawsze i najbardziej
inspirujące.
Scena usytuowana w jednej z najbardziej malowniczych dzielnic Wrocławia, ugości
w tym roku wielu zjawiskowych artystów, cieszących się niesłabnącym powodzeniem
na międzynarodowej arenie. Wśród nich zobaczymy między innymi solowe projekty
dwójki szanowanych wokalistów: znanego ze współpracy z Black Uhuru - Michaela
Rose oraz Molarę - wieloletnią współpracowniczkę dubreggae'owego składu Zion
Train. Co ważne, część z zaproszonych na Wroc Love Summer Stage artystów, takich
jak Ky-Mani Marley – syn samego króla reggae - Boba Marleya, Balkan Beat Box,
czy Ska Subano, zobaczymy w Polsce po raz pierwszy! Stawkę uzupełni czołówka
polskiej sceny niezależnej - O.S.T.R, Psio Crew, Jamal i wielu, wielu innych.
Niepowtarzalny klimat, profesjonalna oprawa oraz scena wypełniona największymi
zagranicznymi i krajowymi gwiazdami reggae oraz world music to gwarancja dobrej
zabawy nie tylko dla fanów gatunku!